Танцевальное представление с живой музыкой от Cíntia Rangel & Theater o.N.

Что может быть волшебнее, чем дать волю своему воображению? Один из мифов о баобабе гласит, что ориксы создали его таким большим (баобаб может вырасти до 30 метров в высоту), что он виден издалека и даже может видеть далеко. Его ствол полый и толстый (в диаметре он может достигать 11 метров) и способен хранить не только воду, но и знания на протяжении более чем тысячи лет. История гласит, что когда баобаб увидел свое отражение в воде озера, он стал спрашивать у ориксаса, почему он так отличается от других деревьев. Тогда ориксас перевернули его вверх ногами, чтобы он смог сосредоточиться на себе и понять, что он такой же особенный, как и все остальные деревья с листьями, плодами и цветами. Именно поэтому ветви баобаба напоминают корни. Так баобаб стал деревом жизни, древней связью между прошлым и будущим, символом стойкости перед временем и испытаниями, хранителем знаний, которые передаются из поколения в поколение. Говорят, что баобаб, который вы обнимаете, может рассказать истории и уроки тысячелетней давности. Именно эта история послужила вдохновением для создания танцевального спектакля "Баобаб".

последует в ближайшее время

последует в ближайшее время

Даты будут публиковаться с июля 2026 года

Концепция, режиссура, хореография и исполнение: Синтия Рангель
Музыка и исполнение: K'boko (Фабиано Лима)
Драматургия и ассистент режиссера: Гильерме Мораис
Сценография, видео и документация: Зе де Пайва, Кэтлин Кунат
Дизайн костюмов: Мишель Феррейра
Дизайн освещения: Ракель Росильдете
Сотрудничество в области светового дизайна и световых технологий: Асли Атасой Онер
Управление проектом: Вера Штробель
Управление производством: Ясер Мохаммад
Связи с общественностью и маркетинг: Софи Браун, Неле Рипль, Силке Заальфранк
Фотографии: Дуглас Пингитуро

При поддержке Haupstadtkulturfonds

Премьера: 17.05.2025 Время показа: 35-40 мин.

Возрастная рекомендация: от 2 до 8 лет

https://www.theater-on.de/

Причудливая музыкальная сказка с игрой масок и танцами на тему прощения по мотивам книги-картинки Вольфдитриха Шнурре

Мы учим наших детей не отвечать, а прощать. Простить - даже если кто-то уничтожит мою любимую вещь? Вольфдиетрих Шнурре, основатель Literatur-Gruppe 47, оставил после себя короткую басню, которая посмертно была опубликована в виде книжки-картинки с иллюстрациями Алеши Блау. Здесь слон в посудной лавке переворачивает поговорку, из которой он произошел, с ног на голову: он бережет и ухаживает за прекрасной посудой с величайшей заботой и продает ее богатым ценителям по гордым ценам. Однажды приходит "бедная маленькая" мышка, которая сегодня немного буйная, хочет получить дешевую миску супа, но оставляет после себя огромную кучу осколков. "Все разбито, тысяча острых осколков, никогда больше не будет как прежде". К счастью, соседи вызвали полицию, которая немедленно прибыла на место происшествия. Но затем все принимает неожиданный оборот... Под руководством Маттиаса Шёнфельдта музыкальный театр ATZE переносит эту историю на сцену. Музыка Ильи Плетнера и маски Фриды Груббы - причудливая музыкальная сказка с масками и танцами.

последует в ближайшее время

последует в ближайшее время

Thu 21.05.2026, 16:30
Fri 22.05.2026, 16:30
Sun 24.05., 15:00
Sun 01.11.2026, 15:00
Tue 03.11.2026, 10:00

Исполнители: Фальк Бергхофер, Бриэнн Сакстон, Илья Плетнер
Режиссер: Маттиас Шёнфельдт
Композиция и музыкальное руководство: Илья Плетнер Дизайн декораций
Костюмы и маски: Фрида Грубба
Консультант по гриму: Яна Хейльманн
Освещение: Франк Хаманн и Алекс Вайглин

Премьера: 19.07.2025 Продолжительность: 50 мин.
Возрастные рекомендации: 5 - 9
https://atzeberlin.de/

Открытый танцевальный спектакль для всех желающих в возрасте от 5 лет и старше для глухой и слышащей аудитории о мирах восприятия

Насколько по-разному можно воспринимать одну и ту же ситуацию? Как правило, мы узнаем, что у человека есть пять органов чувств: Слух, зрение, вкус, обоняние и ощущение. Однако восприятие живых существ в мире гораздо более красочно и разнообразно. baff выясняет эту идею в исследовательской лаборатории с помощью 5 экспериментов. В диком путешествии по разным мирам восприятия быстро становится ясно: мы не воспринимаем мир таким, какой он есть, мы воспринимаем его таким, какие мы есть.

последует в ближайшее время

последует в ближайшее время

Ожидается, что даты будут опубликованы с июля 2026 года

Концепция, хореография, исполнение: Ян Кресс, Ян Розман, Юлия Керен Турбан
Сценография: Дан Пикало
Световое оформление: Аннегрет Шальке
Дизайн костюмов: Ян Бровк
Звуковое оформление: Тим Швердтер Access
Драматургия: Сюзанна Тод Outside Eye: Анна Деул, Рахель Бо Кларк
Иллюстрация, графический дизайн; Матия Медведь
Учебный плакат театра: Шарлотта Бартеш, Юлия Керен Турбан, Гитанджали Шмельхер, Сюзанна Тод
Руководство постановкой: Александр Шрёдер, Юлия Керен Турбан
Фотографии: Филипп Вайнрих
Переводчик DGS: Нили де Йонг, Катерина Махт
Видеодокументация: abraso [Камило Лондоньо Эрнандес и Хуан Пабло Гавирия Бедойя

В постановке принимали участие ученики школы Роза-Паркс-Грюндшуле Эрнст-Адольф-Эшке-Шуле. С благодарностью Стефану Нойману, Зиву Френкелю и Норе Горес. В копродукции с Центром молодого перформанса FELD. При поддержке Столичного культурного фонда и Сенатского управления по культуре и социальной сплоченности земли Берлин в рамках программы финансирования индивидуальных проектов. При поддержке программы резиденций Министерства культуры Словении.

Для Баффа глухой* включает в себя различные идентичности и реалии жизни, такие как глухой, слабослышащий, носящий КИ и позже оглохший.

Премьера: 18 февраля 2026 г.
Продолжительность спектакля: около 60 мин.
Возрастные рекомендации: с 5 лет
https://www.baff.website/

Театральная пьеса Уты Бьербаум о домашнем насилии - и о том, что мы можем с этим сделать

Знаете ли вы, что жилой дом кишит приключениями? Нет? Тогда обратите внимание: Если вы, например, подниметесь на лифте на 40-й этаж, то окажетесь на этаже джунглей. Там действительно нужно быть начеку: Гигантская горилла там замышляет недоброе. Но, к счастью, вы путешествуете не одни. 9-летний Эдди и его друг-исследователь мистер Танива проведут экскурсию для исследователей. Вместе с мамой, младшим братом Пупсбертом и Марио, маминым новым мужчиной, Эдди живет в маленькой квартирке на 13-м этаже. 13 - несчастливое число, как объяснила ему мама. Она также сказала, что "сегодня в 03.34" на землю упадет метеорит. Эдди относится к этому спокойно - его больше беспокоит, что Марио может понять, что он не спал всю ночь. Тогда он наверняка снова получит по морде. По крайней мере, конец света положит этому конец. Но что, если метеорит не прилетит и все останется как есть? Многоэтажная приключенческая история с монстрами, метеоритами и глупыми отчимами, рассказанная Эдди, который в конце концов обнаруживает, что конец света вовсе не обязателен для безопасного дома. Мировую премьеру пьесы Уты Бьербаум поставит Маттиас Шёнфельдт. В его постановке Эдди предстает любознательным и жизнерадостным мальчиком, который ориентируется в унылом многоэтажном пейзаже и пытается забыть о гнетущей обстановке дома с помощью историй и воображаемых поездок на лифте. Сценография Фриды Груббы с проекциями слайдов и слайд-каркасами высотных миров создает многогранное взаимодействие света и тени, которое переводит бурный внутренний мир главного героя в звук с помощью музыкальных аранжировок Синема Алтана и выводит его чувства на свет.

Отсылка к чувствительному содержанию: Опасность для детей. У вас проблемы дома, горе или тревога, и вы не знаете, что делать дальше? Детская служба экстренной помощи готова помочь вам круглосуточно. Просто позвоните по телефону: 030 610061

последует в ближайшее время

последует в ближайшее время

Tue 09.06.2026, 10:00 a.m.
Wed 10.06.2026, 10:00 a.m.
Wed 14.10.2026, 10:00 a.m.
Thu 15.10.2026, 10:00 a.m.
Wed 11.11.2026, 10:00 a.m.
Thu 12.11.2026, 10:00 a.m.

Исполнители: Джеймс Кристофер Дугла, Ленни Готтберг, Отто Косок
Книга: Ута Бьербаум
Режиссер: Маттиас Шёнфельдт
Композиция и музыкальное руководство: Синем Алтан Дизайн декораций и костюмов: Фрида Грубба
Драматургия: Никола Виллеке Освещение: Генрик Вайдль и Ева Рамдохр
Сценография: Генрик Вайдль Со-пилоты
Экспертный класс: классы 4.-6. школы Анны Эссингер-Гемейншафт, школы Монтессори с госпожой Путцо
Права на постановку: S. Fischer Verlag GmbH, Франкфурт-на-Майне.

Мировая премьера: 09 ноября 2025 г.
Время звучания: 75 мин.
Возрастная рекомендация: 9 - 12 лет
https://atzeberlin.de/

Спектакль Дорит Линке и ансамбля

Принадлежность. Это самое большое желание Кирко, когда он прибывает в новую страну после долгого побега. Но вместо открытых дверей он сталкивается с одиночеством, бюрократическими препонами и ксенофобией. Никто не ждет его в комнате, которую ему выделили. Новая жизнь вот-вот начнется. Но какой она может быть? Где она начнется? И кто поможет ему? Предметы в чемодане Кирко рассказывают истории из прошлого. Эти воспоминания о дружбе и солидарности дают ему силы сформулировать свои пожелания относительно сосуществования в новом доме и противопоставить враждебности, с которой он сталкивается, видение будущего. Это может проложить путь к новому началу. Вместе с вами.

последует в ближайшее время

последует в ближайшее время

Пн. 06.07.2026, 9:00 и 11:00 | Театр Моргенштерна
Вт. 07.07.2026, 9:00 и 11:00 | Театр Моргенштерна
Другие даты будут указаны позже.

Актерский состав: Александр Коваль
Идея/режиссер: Даниэль Кох
Текст и драматургия: Дорит Линке
Со-драматургия: Дирк Браунер
Постановка: Дирк Тиле
Костюмы: Катрин Ф. Бишоф
Музыка: Раду Надь
Освещение: Яна Бойткова
Видео и звук: Тина Ковальски
Сценография: Марко Ридель
Организация производства: Паскаль Зенн Кох
Фотографии: Йорг Метцнер

При поддержке Стифтунга ам Грюневальд, Департамента Сената по культуре и социальной сплоченности и Союза друзей и поклонников театра Моргенштерн e.V.

Премьера: 05.07.2025
Продолжительность: около 90 мин.
Возрастная рекомендация: 9+
https://www.theater-morgenstern.de/

Интерактивное выступление Turbo Pascal

Демократия проявляется не только на выборах, в парламентах и правительствах, но и в вашем питании, в беседах с друзьями и в демонстрациях на улицах. Она затрагивает всех нас. В интерактивном спектакле "Regieren euch!" (Управляйте собой!) мы вместе пройдем через различные сцены демократии и спросим: могут ли демонстрации изменить ситуацию? Как социальные сети формируют ваше мнение? И что делать, когда антидемократические тенденции становятся все громче? Сцена становится игровым полем, и вы помогаете решить, кто должен быть у власти, что нужно укрепить, что отодвинуть - и какие темы срочно требуют нового внимания. Это создает полифоническое пространство, которое принадлежит всем нам! Сможем ли мы выстоять в нем вместе - со всеми конфликтами, идеями и возможностями, которые составляют демократию? В современной политике проблемам молодежи не уделяется достаточно места и их не слышат, а доверие к демократическим процессам падает. Но когда доверие утрачено, такие ценности, как толерантность, уважение, разнообразие и свобода мнений, также становятся уязвимыми. "Управляй собой!" показывает, что стоит защищать демократию и что она не может обойтись без ваших голосов и ваших действий! После успеха спектакля "Unterscheidet euch!" театральный коллектив Turbo Pascal возвращается в Parkaue с новым интерактивным представлением и приглашает зрителей познакомиться с демократией в игровой форме.

последует в ближайшее время

последует в ближайшее время

Ожидается, что даты будут опубликованы с июля 2026 года

В ролях: Фридрих Грейлинг, Анна Лепская, Мира Тшерне
В ролях (попеременно): Ева Плишке, Ангела Лёер, Франк Оберхойзер
Режиссер: Турбо Паскаль
Постановка и костюмы: Янина Янке
Музыка: Фридрих Грейлинг
Видео: Даниэла дель Помар
Видеоассистент: Пол Холдсворт Драматургия: Лейла Этеридж Художественный
Посредничество: Ирина-Симона Бэркэ, Илайда Шаттнер

Финансируется Департаментом культуры и социальной сплоченности Сената

Премьера: 02.10.2025
Время показа: 65 мин.
Возрастная рекомендация: 12 - 16
https://www.parkaue.de/

Бридж Маркленд с упоением читает "Разбитый кувшин" Клейста и превращает классику в увлекательное судебное шоу в стиле поп-музыки. За судебным делом о разбитом кувшине скрывается другое преступление: влиятельный мужчина домогается молодой женщины. Осмелится ли Ева обвинить преступника и тем самым оправдать своего жениха Рупрехта? Ведь ему грозит военная служба в дальних странах, о чем ярко поет Ганс Альберс: "В Роктауне он давно уже в могиле, / И цветы растут из его костей". Паутина лжи и злоупотребления властью становятся все более прозрачными по ходу спектакля. Сможет ли в конце концов восторжествовать справедливость? Быстро сменяя друг друга, артист-метаморфоз играет деревенского судью Адама, клерка Лихта, судебного советника Вальтера, истицу Марту Рулл, ее дочь Еву Рулл и ее жениха Рупрехта, а также свидетельницу госпожу Бригитту, с ручными куклами и без них.

последует в ближайшее время

последует в ближайшее время

30.09.2026, 20:00 | BrotfabrikBühne
05.11.2026, 20:00 | BrotfabrikBühne
06.11.2026, 20:00 | BrotfabrikBühne
12.11.2026, 19:30 | Театр Showfenster

Игра: Bridge Markland Спикеры: Томас Николаи, Франк Циммерманн, Инго Фолькмер, Зигрид Граек, Ксения Фицнер, Николай Радке, Клаудия Якобсхаген, Джоанна Купницка, Олаф Грольмс
Режиссер: Мост Маркланд + Нильс Фёрстер
Текст + звуковой коллаж: Мост Маркланд
Звуковой дизайн: Том Хорниг
Куклы, костюмы, реквизит: Ева Гарланд
Фотографии: Мануэла Шнайдер - фотограф
Пресса + связи с общественностью: Керстин Бётч

При поддержке Bretscher + Partner AG/Zurich, Dr Alwine Doris Fouquet-Plümacher / Kleist Gesellschaft Особая благодарность: Gisela Tenz, Manuela, Patrick Scully

Премьера: 25 ноября 2025 года
Время показа: 80 мин.
Возрастная рекомендация: 13+
https://bridge-markland.com/

Иногда нужно сделать что-то не так, чтобы все снова стало правильно.

Жизнь в классе 8С средней школы Ротштаттен внезапно переворачивается с ног на голову, когда ученики узнают, что их любвеобильный, но придурковатый учитель английского языка мистер Кин отправил их на шекспировский конкурс "Молодые игроки Англии", который проходит в Национальном театре в центре Лондона. Волнение велико. Поездка в столицу! Но какой ценой? Играть Шекспира?! Репетиции превращаются в катастрофу. Картонный реквизит? Да вы что! Студент по обмену тайно хочет играть Гамлета, Дафна хочет играть все, Сэм не хочет играть ничего, а настоящий Гамлет снова "заболел". Тем не менее! Спектакль должен продолжаться! Студенты не подозревают, что их проблемы станут еще хуже, когда они встанут на пути банды разыскиваемых грабителей в Лондоне, которые хотят проникнуть на выставку драгоценностей короны. Внезапно Лаэрт становится главным подозреваемым, а королева Гертруда оказывается под стражей. Труппе приходится принимать непростые решения. Насколько хорошо они знают друг друга и кто этот высокий человек у двери? Как держаться вместе, если никому нельзя доверять? London Calling - это быстро развивающаяся пьеса с большим количеством драматизма и фантастическим звуковым оформлением. Мы переносим мотивы и условности театральной пьесы внутри театральной пьесы, как это любил Шекспир, на сцену для молодых людей на простом английском языке. Четырем игрокам предлагается 14 персонажей. Каждый найдет себя в этой пьесе. Изменчивая пьеса, тем не менее, скрывает удивительную глубину, и мы получаем нежный взгляд на часто бурный эмоциональный мир шести молодых подростков.

последует в ближайшее время

последует в ближайшее время

Ожидается, что даты будут опубликованы с июля 2026 года

a company devised production
With Ash Willison, Khiri Chumtong, Fritz Leonard, Violetta Lupis
Director & Concept: Joshua Spriggs, Rachel Pattison
Costume Design: Gwendolyn Noltes
Lighting Design & Stage: Richard Krutzsch
Stage: Jonathan Bachmann
Sound Design: Lukas Zepf Fight Choreography: Alfred Hartung
Script: Рэйчел Паттисон
Ассистент: Теда Грота
Фотографии: Йорг Метцнер

Премьера: 01.10.2025
Время показа: 70 мин.
Возрастная рекомендация: 13 - 15
https://platypus-theater.de/

У воспоминаний есть вкус, запах, звук и цвет. Они имеют вкус сливового пирога, пахнут старой бумагой, звучат как шуршание телефона или светятся зеленым светом.
Splitter собирает такие памятные вещи и собирает их заново. Это маленькие фрагменты жизни, быта и истории. Их объединяет одно: они возвращают нас в страну, которой больше нет, - ГДР.

В разрывах между прошлым и настоящим, в историях, письмах и текстах песен начинается поиск следов того времени, которое сегодня зачастую ощутимо лишь в виде фрагментов. Различные формы выражения и стили повествования объединяются, как в коллаже: музыка и текст, биографическое и историческое, игры разума и интерактивные моменты - и таким образом создаются различные подходы к современной истории.

Развитие спектакля основано на собственных семейных историях игроков, для которых характерен опыт бегства и эмиграции, а также пребывания (возвращения). И задается вопросом: какое отношение ГДР все еще имеет к нам?

последует в ближайшее время

последует в ближайшее время

Ожидается, что даты будут опубликованы с июля 2026 года

Пьеса: Яна Хайльманн, Ясмина Хемпель, Маркус Томас
Режиссер: Анна Вера Келле
Сорежиссер: Леони Копинек
Постановка и костюмы: Маттиас Вернер
Музыка: Маркус Томас
Театральная педагогика: Флориан Бильбао, Рон Ияму
Руководство производством: Александр Шрёдер

При финансовой поддержке Проектного фонда современной истории и культуры памяти, Федерального фонда переоценки диктатуры СЕПГ и в сотрудничестве с Фондом Берлинской стены

Премьера: 15 апреля 2026 г.
Продолжительность: 90 мин.
Возрастная рекомендация: 14+
https://www.theater-strahl.de/