
Bu yıl 23'üncüsü düzenlenen IKARUS Tiyatro Ödülü'nün galasında, Cuma akşamı Atze Musiktheater'da çocuk ve gençlere yönelik seçkin Berlin tiyatro prodüksiyonları onurlandırıldı. Bir uzman jüri ve bir gençlik jürisi birbirinden bağımsız olarak karar verdi ve toplam üç kazananı onurlandırdı. Çocuk tiyatrosu kategorisinin kazananları Minouche Petrusch'un "جنيّة Dschinnīya" (gençlik jürisinin Ikarus'u) ve ARTISANEN'in "OHNE DICH - das geht doch nicht" (uzman jürinin Ikarus'u) oldu. Gençlik tiyatrosu kategorisinin kazananı ise uzman jüri ve gençlik jürisi tarafından ödüllendirilen Theater Strahl'ın "Wir holen uns die Nacht zurück" adlı oyunu oldu. Dört ödül de 2,500 Avro değerindedir.
Gala, Kültür Senatörü Joe Chialo ve Gençlik ve Aileden Sorumlu Devlet Bakanı Falko Liecke'nin video mesajıyla selamlamaları eşliğinde gerçekleşti.
5 kişilik uzman jüri (Maja Das Gupta, Isabel Feifel, Claudius Lünstedt, Stefan Petzoldt, Teresa Schomburg) ve 8 kişilik gençlik jürisi, IKARUS Galası öncesindeki haftalarda aday yapımları izledi ve geçtiğimiz Salı günü bağımsız toplantılarda kararlarını verdi. Aday gösterilen tüm oyunların 5 dakikalık bölümler halinde sahnede canlı olarak sergilenmesinin ardından IKARUS ödülleri sahiplerini buldu. Çocuk tiyatrosu kategorisinde ödüller sırasıyla Theater o.N. ve Schaubude ve Figurentheater Grashüpfer ile ortak yapım olan iki küçük şirket Minouche Petrusch ve ARTISANEN'e gitti. Gençlik kategorisinde, 2021/22 sezonu için genç yönetim ekibine devredilmesinin ardından ilk kez aday gösterilen Theater Strahl her iki ödülü de kazandı. Galanın sunuculuğunu KIKA sunucusu ve aktris Pia Amofa-Antwi büyüleyici ve ışıltılı bir enerjiyle yaptı. Müzikal eşlik, DJ setleriyle atmosferi körükleyen RUSNAM tarafından sağlandı.
Organizasyonu düzenleyen JugendKulturService'in Genel Müdürü Kathrin Völker-Krause konuşmasında siyasi bir mesaj da verdi: "Berlin sadece başkent değil, aynı zamanda kültürün de başkentidir. Bu da reddedilemez bir sorumluluk ve yükümlülük doğuruyor. Çünkü tiyatro, sanatın araçlarıyla dünyaya nüfuz etmede, onu sorgulamada, yeni yaklaşımlar göstermede ve insanları cesaretlendirmede önemli bir rol oynamaktadır. Kültüre bu erişim, özellikle de en genç Berlinliler için paha biçilmezdir. Bu nedenle bugün hep birlikte yüksek sesle ve net bir şekilde şunu söylüyoruz: Bu alanda kesintileri göze alamayız ve almamalıyız."
Aday gösterilen yapımlar, tüm gösterimlerin detaylı bir şekilde tartışılmasının ardından Mayıs ayı başında aday jürimiz tarafından ortaklaşa belirlendi. Bu yılki IKARUS sezonu için tüm yapımların gösterim tarihlerini içeren ayrıntılı program broşürü Ağustos ayında yayınlanacaktır.
IKARUS 2026 için çocuk tiyatrosu ve gençlik tiyatrosu kategorilerindeki adaylar 18 Mayıs öğlen saat 12:00'den itibaren açıklanacaktır.

Cíntia Rangel & Theater o.N. tarafından canlı müzik eşliğinde dans performansı
Hayal gücünüzü serbest bırakmaktan daha büyülü ne olabilir? Baobab hakkındaki efsanelerden biri, Orixas'ın onu o kadar büyük yarattığını söyler (bir baobab 30 metreye kadar uzayabilir) ki uzaktan görülebilir ve hatta uzağı görebilir. Gövdesi oyuk ve kalındır (11 metreye kadar çapa ulaşabilir) ve bin yıldan fazla ömrü boyunca sadece su değil, aynı zamanda bilgi de depolayabilir. Hikayeye göre baobab bir gölün suyunda yansımasını gördüğünde orixalara neden diğer ağaçlardan bu kadar farklı olduğunu sormaya başlamış. Bunun üzerine orixalar onu baş aşağı çevirerek kendi üzerine yoğunlaşmasını ve yaprakları, meyveleri ya da çiçekleri olan diğer tüm ağaçlar kadar özel olduğunu fark etmesini sağlamışlar. Bu yüzden baobabın dalları köklere benzer. Böylece baobab hayat ağacı, geçmiş ve gelecek arasında kadim bir bağ, zamana ve zorluklara karşı dayanıklılığın sembolü, nesiller boyunca aktarılan bilginin koruyucusu haline gelmiştir. Kucakladığınız bir baobabın binlerce yıllık hikayeler ve dersler anlatabileceği söylenir. "Baobab" dans performansına ilham veren hikaye budur.
kısa süre içinde takip edecek
kısa süre içinde takip edecek
Tarihler Temmuz 2026'dan itibaren yayınlanacaktır
Konsept, yönetmenlik, koreografi ve performans: Cíntia Rangel
Müzik ve performans: K'boko (Fabiano Lima)
Dramaturji ve yönetmen yardımcısı: Guilherme Morais
Set tasarımı, video ve belgeleme: Zé de Paiva, Kathleen Kunath
Kostüm tasarımı: Michelle Ferreira
Aydınlatma tasarımı: Raquel Rosildete
Aydınlatma tasarımı işbirliği ve aydınlatma teknolojisi: Aslı Atasoy Öner
Proje yönetimi: Vera Strobel
Üretim yönetimi: Yaser Mohammad
Halkla ilişkiler ve pazarlama: Sophie Braun, Nele Riepl, Silke Saalfrank
Fotoğraflar: Douglas Pingituro
Haupstadtkulturfonds tarafından desteklenmektedir
Prömiyer: 17.05.2025 Oynama süresi: 35-40 dk.
Yaş önerisi: 2'den 8'e kadar

Wolfdietrich Schnurre'nin resimli kitabından uyarlanan, affetme üzerine maske oyunu ve dans içeren tuhaf bir müzikal masal
Çocuklarımıza karşılık vermeyi değil, affetmeyi öğretiyoruz. Affetmek - birisi en sevdiğim şeyi yok etse bile mi? Literatur-Gruppe 47'nin kurucusu Wolfdietrich Schnurre, ölümünden sonra Aljoscha Blau tarafından resimlenen bir resimli kitap olarak yayınlanan kısa bir masal bıraktı. Züccaciye dükkânındaki fil, bu masalın çıkış noktası olan deyişi tersine çeviriyor: Fil, güzel çanak çömleklere büyük bir özenle bakıyor ve onları zengin aşıklara gurur verici fiyatlarla satıyor. Bir gün, "zavallı küçük" bir fare gelir, bugün biraz isyankârdır, sadece ucuz bir kase çorba ister ama arkasında kocaman bir kırık yığını bırakır. "Her şey kırıldı, binlerce keskin parça, bir daha asla eskisi gibi olmayacak." Neyse ki komşular polisi aramış ve polis hemen olay yerine gelmiştir. Ama sonra her şey beklenmedik bir hal alır... Matthias Schönfeldt yönetimindeki ATZE Musiktheater bu hikâyeyi sahneye taşıyor. Iljá Pletner'in müzikleri ve Frida Grubba'nın maskeleriyle, ortaya maske oyunu ve dans içeren tuhaf bir müzikal masal çıkıyor.
kısa süre içinde takip edecek
kısa süre içinde takip edecek
Per 21.05.2026, 16:30
Cum 22.05.2026, 16:30
Paz 24.05., 15:00
Paz 01.11.2026, 15:00
Sal 03.11.2026, 10:00
Oyuncular: Falk Berghofer, Breeanne Saxton, Iljá Pletner
Yönetmen: Matthias Schönfeldt
Beste ve müzik direktörü: Iljá Pletner Set tasarımı
Kostümler ve maskeler: Frida Grubba
Makyaj danışmanı: Jana Heilmann
Işık: Frank Hamann & Alex Weiglin
Prömiyer: 19.07.2025 Süre: 50 dk.
Yaş önerisi: 5 - 9
https://atzeberlin.de/

İşitme engelli ve işiten izleyiciler için 5 yaş ve üzeri herkese açık, algı dünyaları üzerine bir dans performansı
Bir ve aynı durum ne kadar farklı algılanabilir? Kural olarak, insanların beş duyuya sahip olduğunu öğreniriz: İşitme, görme, tatma, koklama ve hissetme. Ancak dünyadaki canlıların algısı çok daha renkli ve çeşitlidir. baff, bir araştırma laboratuvarında 5 deneyle bu fikrin temeline iniyor. Farklı algı dünyalarına yapılan çılgın bir yolculukta, kısa sürede anlaşılıyor: Dünyayı olduğu gibi değil, olduğumuz gibi algılıyoruz.
kısa süre içinde takip edecek
kısa süre içinde takip edecek
Tarihlerin Temmuz 2026'dan itibaren yayınlanması bekleniyor
Konsept, koreografi, performans: Jan Kress, Jan Rozman, Julia Keren Turbahn
Set tasarımı: Dan Pikalo
Işık tasarımı: Annegret Schalke
Kostüm tasarımı: Jan Brovc
Ses tasarımı: Tim Schwerdter Access
Dramaturji: Susanne Tod Dış Göz: Anna Deul, Rachell Bo Clark
İllüstrasyon, grafik tasarım; Matija Medved
Tiyatro eğitim afişi: Charlotte Bartesch, Julia Keren Turbahn, Gitanjali Schmelcher, Susanne Tod
Yapım yönetimi: Alexander Schröder, Julia Keren Turbahn
Fotoğraflar: Philipp Weinrich
DGS çevirisi: Neely de Jong, Caterina Macht
Video belgeleme: abraso [Camilo Londoño Hernández ve Juan Pablo Gaviria Bedoya
Prodüksiyona Rosa-Parks-Grundschule Ernst-Adolf-Eschke-Schule'den öğrenciler eşlik etti. Stephan Neumann, Ziv Frenkel ve Nora Gores'e teşekkür ederiz. FELD Genç Performans Merkezi ile ortak yapım. Capital Cultural Fund ve Berlin Eyaleti Kültür ve Sosyal Uyum Senatörlüğü tarafından bireysel proje finansman programı kapsamında gerçekleştirilmiştir. Slovenya Kültür Bakanlığı rezidans programının desteğiyle.
Deaf* for baff, sağır, işitme güçlüğü çeken, CI takan ve sonradan sağır olan farklı kimlikleri ve yaşam gerçeklerini içerir.
Prömiyer: 18 Şubat 2026
Oyun uzunluğu: yaklaşık 60 dakika
Yaş önerisi: 5 yaşından itibaren uygun
https://www.baff.website/

Uta Bierbaum'dan aile içi şiddet ve bu konuda neler yapabileceğimiz hakkında bir tiyatro oyunu
Bir kule bloğunun maceralarla dolu olduğunu biliyor muydunuz? Hayır mı? O zaman dikkat edin: Örneğin asansörle 40. kata çıkarsanız, kendinizi orman katında bulursunuz. Orada gerçekten dikkatli olmalısınız: Dev bir goril orada yaramazlık peşinde. Ama neyse ki yalnız seyahat etmiyorsunuz. 9 yaşındaki Eddie ve kaşif arkadaşı Bay Taniwa kaşif gezisine liderlik etmek için oradalar. Eddie, annesi, küçük kardeşi Pupsbert ve annesinin yeni sevgilisi Mario ile birlikte 13. kattaki küçük bir dairede yaşıyor. Annesinin ona açıkladığı gibi 13 uğursuz bir sayıdır. Ayrıca "bu gece saat 03.34'te" dünyaya bir meteor düşeceğini söyler. Eddie bu konuda soğukkanlılığını korur - Mario'nun bütün gece ayakta olduğunu fark etmesinden daha çok endişelenmektedir. O zaman muhtemelen suratına bir tokat daha yiyecektir. En azından dünyanın sonu buna bir son verecektir. Peki ya göktaşı gelmezse ve her şey olduğu gibi kalırsa? Güvenli bir yuva için dünyanın sonunun gelmesine gerek olmadığını sonunda keşfeden Eddie tarafından anlatılan, canavarlar, meteorlar ve çılgın üvey babalarla dolu yüksek katlı bir macera hikâyesi. Uta Bierbaum'un oyununun dünya prömiyeri Matthias Schönfeldt tarafından sahnelenecek. Schönfeldt, Eddie'yi, kasvetli bir yüksek bina manzarasında hem kendini hem de bizi yönlendiren, evdeki baskıcı durumu hikâyeler ve hayali asansör yolculuklarıyla unutmaya çalışan meraklı ve neşeli bir çocuk olarak yönetiyor. Frida Grubba'nın slayt projeksiyonları ve slayt çerçeveli yüksek katlı dünyalar içeren set tasarımı, ışık ve gölge arasında çok yönlü bir etkileşim yaratıyor ve kahramanın çalkantılı iç dünyasını Sinem Altan'ın müzik düzenlemeleriyle sese dönüştürerek duygularını gün ışığına çıkarıyor.
Hassas içerik referansı: Çocuk tehlikesi. Evde sorunlarınız, kederiniz ya da endişeniz var ve başka ne yapacağınızı bilmiyor musunuz? Çocuk acil servisi günün her saati yanınızda. Sadece arayın: 030 610061
kısa süre içinde takip edecek
kısa süre içinde takip edecek
Sal 09.06.2026, Saat 10:00
Çar 10.06.2026, Saat 10:00
Çar 14.10.2026, Saat 10:00
Per 15.10.2026, Saat 10:00
Çar 11.11.2026, Saat 10:00
Per 12.11.2026, Saat 10:00
Oyuncular: James Christopher Dougla, Lennie Gottberg, Otto Kosok
Kitap: Uta Bierbaum
Yönetmen: Matthias Schönfeldt
Beste ve müzik yönetimi: Sinem Altan Set ve kostüm tasarımı: Frida Grubba
Dramaturji: Nicola Willeke Işık: Henryk Weidl & Eva Ramdohr
Sahne tasarımı: Henryk Weidl Co-Pilots
Uzman sınıfı: 4. Sınıflar.6. Anna-Essinger-Gemeinschaftsschule, Montessori Grundschule'den Bayan Putzo ile birlikte
Yayın hakları: S. Fischer Verlag GmbH, Frankfurt am Main
Prömiyer: 09 Kasım 2025
Oynama süresi: 75 dk.
Yaş önerisi: 9 - 12
https://atzeberlin.de/

Oyun Dorit Linke ve topluluğu tarafından
Ait olmak. Uzun bir kaçışın ardından yeni bir ülkeye gelen Kirko'nun en büyük arzusu budur. Ancak açık kapılar yerine yalnızlık, bürokratik engeller ve yabancı düşmanlığıyla karşılaşır. Kendisine tahsis edilen odada onu bekleyen kimse yoktur. Yeni bir hayat başlamak üzeredir. Ama bu neye benzeyebilir? Nereden başlayacaktır? Ve ona kim yardım edecektir? Kirko'nun bavulundaki nesneler geçmişten hikâyeler anlatmaktadır. Bu dostluk ve dayanışma anıları ona yeni evinde bir arada yaşama arzusunu dile getirme ve karşılaştığı düşmanlığa bir gelecek vizyonuyla karşı koyma gücü verir. Yeni bir başlangıcın yolunu açabilir. Sizinle birlikte.
kısa süre içinde takip edecek
kısa süre içinde takip edecek
Pzt. 06.07.2026, 9:00 & 11:00 | Tiyatro Morgenstern
Sal. 07.07.2026, 9:00 & 11:00 | Tiyatro Morgenstern
diğer tarihler takip edilecektir
Oyunculuk: Oleksandr Koval
Fikir/Yönetmen: Daniel Koch
Metin & Dramaturji: Dorit Linke
Eş-Dramaturji: Dirk Brauner
Sahne: Dirk Thiele
Kostüm: Katrin F. Bischof
Müzik: Radu Nagy
Işık: Iana Boitcova
Video ve ses: Tina Kovalski
Set tasarımı: Marco Riedel
Yapım yönetimi: Pascale Senn Koch
Fotoğraflar: Jörg Metzner
Stiftung am Grunewald, Senato Kültür ve Sosyal Uyum Dairesi ve Verein Freunde und Förderer des Theater Morgenstern e.V. tarafından desteklenmektedir.
Prömiyer: 05.07.2025
Süre: yaklaşık 90 dk.
Yaş önerisi: 9+
https://www.theater-morgenstern.de/

Turbo Pascal ile etkileşimli performans
Demokrasi sadece seçimlerde, parlamentolarda ve hükümetlerde değil, aynı zamanda beslenmenizde, arkadaşlarınızla yaptığınız tartışmalarda ve sokaktaki gösterilerde de yer alır. Hepimizi etkiler. "Regieren euch!" (Kendinizi yönetin!) adlı interaktif performansta, çeşitli demokrasi tiyatrolarında birlikte hareket ediyor ve soruyoruz: Gösteriler bir fark yaratabilir mi? Sosyal medya görüşlerinizi nasıl şekillendiriyor? Ve anti-demokratik eğilimler daha yüksek sesle dile getirilmeye başlandığında ne yapacağız? Sahne bir oyun alanına dönüşüyor ve kimin iktidarda olması gerektiğine, neyin güçlendirilmesi, neyin geri itilmesi gerektiğine ve hangi konuların acilen yeni bir ilgiye ihtiyaç duyduğuna karar vermeye yardımcı oluyorsunuz. Bu hepimize ait çok sesli bir alan yaratıyor! Demokrasiyi oluşturan tüm çatışmalar, fikirler ve olasılıklarla birlikte buna katlanmayı başarabilir miyiz? Güncel siyasette gençlerin sorunlarına yeterince yer verilmiyor ve demokratik süreçlere duyulan güven azalıyor. Ancak güven kaybolduğunda hoşgörü, saygı, çeşitlilik ve fikir özgürlüğü gibi değerler de savunmasız hale gelir. "Kendinizi yönetin!", demokrasiyi savunmaya değer olduğunu ve sizin sesiniz ve eylemleriniz olmadan yapamayacağını gösteriyor! "Unterscheidet euch!"un başarısının ardından, tiyatro kolektifi Turbo Pascal yeni bir interaktif performansla Parkaue'ya dönüyor ve izleyicileri demokrasiyi eğlenceli bir şekilde deneyimlemeye davet ediyor.
kısa süre içinde takip edecek
kısa süre içinde takip edecek
Tarihlerin Temmuz 2026'dan itibaren yayınlanması bekleniyor
Birlikte: Friedrich Greiling, Anna Lepskaya, Mira Tscherne
Birlikte (dönüşümlü): Eva Plischke, Angela Löer, Frank Oberhäußer
Yönetmen: Turbo Pascal
Sahne ve kostümler: Janina Janke
Müzik: Friedrich Greiling
Video: Daniela del Pomar
Video asistanı: Paul Holdsworth Dramaturji: Leila Etheridge Artistik
Arabuluculuk: Irina-Simona Bârcă, İlayda Schattner
Senato Kültür ve Sosyal Uyum Departmanı tarafından finanse edilmektedir
Prömiyer: 02.10.2025
Oynama süresi: 65 dk.
Yaş önerisi: 12 - 16
https://www.parkaue.de/

Bridge Markland, Kleist'ın Kırık Testi'sini bir solukta okuyor ve bu klasiği eğlenceli bir pop-müzik mahkeme salonu şovuna dönüştürüyor. Kırık bir sürahiyle ilgili mahkeme salonundaki tartışma başka bir suçu gizlemektedir: nüfuzlu bir adam genç bir kadını taciz etmektedir. Eve, faili suçlamaya ve böylece nişanlısı Ruprecht'i temize çıkarmaya cesaret edebilecek midir? Çünkü uzak diyarlarda askerlik yapmakla tehdit edilmektedir ve Hans Albers canlı bir şekilde "Rocktown'da çoktan mezarında / ve kemiklerinden çiçekler büyüyor" diye söyler. Gösteri boyunca yalanlar ağı ve gücün kötüye kullanımı giderek daha şeffaf hale geliyor. Sonunda adalet yerini bulabilecek mi? Hızlı değişim metamorfoz sanatçısı, köy yargıcı Adam'ı, katip Licht'i, mahkeme encümeni Walter'ı, davacı Marthe Rull'u, kızı Eve Rull'u ve nişanlısı Ruprecht'i ve tanık Bayan Brigitte'i hem el kuklalarıyla hem de el kuklaları olmadan canlandırıyor.
kısa süre içinde takip edecek
kısa süre içinde takip edecek
30.09.2026, 20:00 | BrotfabrikBühne
05.11.2026, 20:00 | BrotfabrikBühne
06.11.2026, 20:00 | BrotfabrikBühne
12.11.2026, 19:30 | Showfenster Theater
Oyun: Bridge Markland Konuşmacılar: Thomas Nicolai, Frank Zimmermann, Ingo Volkmer, Sigrid Grajek, Xenia Fitzner, Nikolai Radke, Claudia Jakobshagen, Joanna Kupnicka, Olaf Grolmes
Yönetmen: Bridge Markland + Nils Foerster
Metin + ses kolajı: Bridge Markland
Ses tasarımı: Tom Hornig
Kuklalar, kostümler, dekorlar: Eva Garland
Fotoğraflar: Manuela Schneider - Photogräphin
Basın + Halkla İlişkiler: Kerstin Böttch
Bretscher + Partner AG/Zürih, Dr Alwine Doris Fouquet-Plümacher / Kleist Gesellschaft tarafından desteklenmiştir Özel teşekkürler: Gisela Tenz, Manuela, Patrick Scully
Prömiyer: 25 Kasım 2025
Oynama süresi: 80 dk.
Yaş önerisi: 13+
https://bridge-markland.com/

Bazen her şeyi yeniden doğru yapmak için yanlış bir şey yapmanız gerekir.
Rothstatten Lisesi 8C sınıfı öğrencileri, sevimli ama şapşal İngilizce öğretmenleri Bay Keen'in kendilerini Londra'nın merkezindeki Ulusal Tiyatro'da düzenlenen "Young Players England" adlı Shakespeare yarışmasına soktuğunu öğrendiklerinde hayat aniden altüst olur. Heyecan büyüktür. Başkente bir gezi! Ama ne pahasına? Shakespeare oynamak mı?! Provalar tam bir felaket. Karton dekorlar mı? Yaltaklanma! Değişim öğrencisi gizlice Hamlet'i oynamak ister, Daphne her şeyi oynamak ister, Sam hiçbir şeyi oynamak istemez ve gerçek Hamlet bir kez daha "hastadır". Yine de! Gösteri devam etmeli! Öğrencilerin fark etmediği şey, Londra'da Kraliyet Mücevherleri sergisine girmek isteyen aranan bir hırsız çetesinin yoluna çıktıklarında sorunlarının çok daha kötüleşmek üzere olduğudur. Birdenbire Laertes baş şüpheli haline gelir ve Kraliçe Gertrude göz altına alınır. Topluluk zor kararlar vermek zorundadır. Birbirlerini gerçekten ne kadar iyi tanıyorlar ve kapıdaki uzun boylu adam kim? Kimseye güvenemezken nasıl bir arada kalabilirsiniz? London Calling, bol dram ve fantastik ses tasarımı ile hızlı tempolu bir oyun. Shakespeare'in sevdiği gibi, tiyatro oyunu içindeki tiyatro oyununun motiflerini ve geleneklerini basit bir İngilizceyle gençler için sahneye taşıyoruz. Dört oyuncunun 14 karakteri var. Herkes kendini bu oyunun içinde bulacak. Değişken oyun yine de şaşırtıcı bir derinlik saklıyor ve altı gencin genellikle fırtınalı duygusal dünyasına şefkatli bir bakış atıyoruz.
kısa süre içinde takip edecek
kısa süre içinde takip edecek
Tarihlerin Temmuz 2026'dan itibaren yayınlanması bekleniyor
a company devised production
Ash Willison, Khiri Chumtong, Fritz Leonard, Violetta Lupis ile
Yönetmen & Konsept: Joshua Spriggs, Rachel Pattison
Kostüm Tasarımı: Gwendolyn Noltes
Işık Tasarımı & Sahne: Richard Krutzsch
Sahne: Jonathan Bachmann
Ses Tasarımı: Lukas Zepf Dövüş Koreografisi: Alfred Hartung
Senaryo: Rachel Pattison
Asistan: Theda Grota
Fotoğraflar: Jörg Metzner
Prömiyer: 01.10.2025
Oynama süresi: 70 dk.
Yaş önerisi: 13 - 15
https://platypus-theater.de/

Anıların tatları, kokuları, sesleri ve renkleri vardır. Erikli kek tadındadırlar, eski kağıt kokarlar, hışırdayan telefonlar gibi ses çıkarırlar ya da cıvıl cıvıl yeşil renkte parlarlar.
Splitter bu tür hatıraları toplar ve onları yeniden bir araya getirir. Bunlar hayatın, günlük yaşamın ve tarihin küçük parçacıklarıdır. Hepsinin ortak bir noktası var: Bizi artık var olmayan bir ülkeye, Doğu Almanya'ya geri götürüyorlar.
Geçmiş ve bugün arasındaki kırılmalarda, öykülerde, mektuplarda ve şarkı sözlerinde, bugün genellikle sadece parçalarda somutlaşan bir zamanın izlerini aramaya başlar. Farklı ifade biçimleri ve anlatım tarzları bir kolaj gibi birleştiriliyor: Müzik ve metin, biyografik ve tarihsel, akıl oyunları ve interaktif anlar - ve böylece çağdaş tarihe farklı yaklaşımlar yaratıyor.
Oyunun gelişimi, oyuncuların kaçış ve göç deneyimlerinin yanı sıra (geri) kalma deneyimleriyle karakterize olan kendi aile hikayelerine dayanmaktadır. Ve soruyor: Doğu Almanya'nın bizimle hala ne ilgisi var?
kısa süre içinde takip edecek
kısa süre içinde takip edecek
Tarihlerin Temmuz 2026'dan itibaren yayınlanması bekleniyor
Oyun: Jana Heilmann, Yasmina Hempel, Marcus Thomas
Yönetmen: Anna Vera Kelle
Yardımcı yönetmen: Leonie Kopineck
Sahne ve kostüm: Matthias Werner
Müzik: Marcus Thomas
Tiyatro pedagojisi: Florian Bilbao, Ron Iyamu
Yapım yönetimi: Alexander Schröder
Çağdaş Tarih ve Anma Kültürü Proje Fonu, SED Diktatörlüğünün Yeniden Değerlendirilmesi Federal Vakfı tarafından ve Berlin Duvarı Vakfı ile işbirliği içinde finanse edilmektedir.
Prömiyer: 15 Nisan 2026
Oynama süresi: 90 dk.
Yaş önerisi: 14+
https://www.theater-strahl.de/
Aday gösterilen tüm yapımlar Eylül ayından Kasım ayının başına kadar tiyatrolarda izlenebilecektir. Performans tarihleri sürekli olarak web sitemize eklenecektir. 2026 yazında IKARUS sezonu için broşür yayınlayacağız.
Mayıs ayından itibaren IKARUS gençlik jürisi üyelerini aramaya başlayacağız, çünkü gençler IKARUS ile hangi yapımı onurlandırmak istediklerine kendileri karar verecekler. Çeşitli atölye çalışmalarında ve aday gösterilen yapımlara yapılacak ziyaretlerde gençler kendi değerlendirme kriterlerini geliştirecek ve kendi ödül sahiplerini seçecekler. Gençlik jürisine ek olarak, uzman bir jüri de Eylül-Kasım ayları arasında aday oyunları bir kez daha ziyaret edecek.
Berlin'in genç izleyicilere yönelik tiyatrosu IKARUS'un 25. yılını ve aday gösterilen tüm yapımları bizimle birlikte kutlayın. Dört IKARUS ödülü de bu gala gecesinde verilecek: hem yetişkin jürisi hem de gençlik jürisi bir çocuk ve bir gençlik tiyatrosu oyununa birer IKARUS ödülü verecek. Tüm ödüller eşit olarak 2,500 Avro para ödülü ile ödüllendirilecektir.
Daha fazla IKARUS mu istiyorsunuz? O zaman siz de IKARUS Tiyatro Ödülü'nün bir parçası olun ve onu destekleyin!
Bunu nasıl yapacağınızı buradan öğrenebilirsiniz